Aos Editores,
Boa sorte e longa vida para Agulha. Gostei do nome, apesar de só intuir o sentido… Senti falta de assuntos ligados à cidade (urbanismo) e à arquitetura.
Um abraço,
Regina Meyer 
(rmpmeyer@that.com.br)

Caríssimo Floriano, 
Li, com entusiasmo, a Agulha # 10, que a cada novo número nos faz penetrar num universo de plena beleza e rara sensibilidade, como o excelente ensaio "Sobre a santa nudez", assinado pelo ótimo Contador Borges, texto primoroso e poético; bela e reveladora a entrevista com o nosso grande escritor Sânzio de Azevedo, estudioso maior do nosso simbolismo, o Sânzio é, sem dúvida alguma, um crítico de refinada cultura, parabéns pelo diálogo de infinitas veredas; registro os meus parabéns, também, pelo ensaio do Víctor Sosa: "A poética crepuscular de Kaváfis, pela resenha do Alfredo Fressia: "Fernando Ainsa: cantata pelo fim de um mundo". Enfim, a Revista Agulha merece o nosso mais demorado aplauso e votos de longa vida na rede de todos os nossos corações. Em tempo: Li e imprimi vários textos da Agulha # 9, entre os quais, o magistral ensaio do Sérgio Lima: "Clarice Lispector, Cirlot, Kristeva e Duras: a voz do coração selvagem, bem como "Herberto Helder e a grande poesia portuguesa contemporânea", de autoria do amigo Claudio Willer.
Leontino Filho
(r.leontino@ig.com.br)

Floriano,
Felicidades por Agulha # 10. Muy oportuno el artículo de José Luis Vega; al menos en Estados Unidos, la consideración a la magia - y por tanto al individuo - literalmente ha desaparecido. Mas es la paulatina conciencia de esta carencia en las actuales humanidades la que, tal como el deshielo primaveral que se observa ahora en Boston, nos permitirá saber, más bien pronto, a qué atenernos.
Abrazos, 
Pedro Granados
(pedro_granados@hotmail.com)

Floriano, 
tenho recebido a Agulha. É sempre muito agradável estar em contato com material de boa qualidade tão necessário. 
Obrigada,
Nilza Menezes
(cendoc@tj.ro.gov.br)

Olá!
Fiquei muito contente por me darem a conhecer a Agulha - Revista de Cultura, pela seriedade imanente e pela riqueza desse vosso/nosso gosto que é a ARTE. Sou de cá - deste lado do Atlântico - de um Portugal de "encontros e desencontros", mas que por amar a estética é vosso irmão.
Daqui, alegre vos saúda, com um abraço
Aurelino Santos da Costa
(aurelinocosta@netc.pt)

Estimado Floriano:
Muchas felicidades por la edición electrónica de tu revista. Realmente es maravillosa. Ojalá tuviéramos la posibilidad de tener una edición bilingüe (portugués-español) de ella. Creo que su influencia alcanzaría una población más amplia en América Latina.
¿Por qué no se lo propones a Benjamín Valdivia y otros amigos tuyos, que son bilingües? Por mi parte, estaría dispuesto a corregir las traducciones al español, con mucho gusto.
Recibe un afectuoso saludo de tu amigo
Margarito Palacios Maldonado
(mpalacios_57@hotmail.com)

Oi Floriano!
Estava pensando sobre aquilo que você disse na entrevista com Claudio Willer, a hesitação de alguns colaboradores em publicar em uma revista virtual e o editorial da Agulha # 10. Eu, para falar a verdade, julgava que uma revista deveria ser impressa, caso contrário, as informações se perderiam. Entretanto, os artigos que me interessam, acabo imprimindo para reler ou guardá-los junto com as revistas que já li e guardei. Mas depois de alguns anos, tenho que reorganizar o meu arquivo, por falta de espaço, e muitas coisas acabam no lixo, mesmo aquelas revistas belíssimas impressas em papel de primeira qualidade, como a Bravo e a Cult, por exemplo.
Conclusão: a única diferença que existe entre uma revista impressa e a virtual é a qualidade do papel e da tinta. E a revista virtual tem a vantagem ainda de atingir um número de leitores muito mais amplo e diversificado do que a revista impressa. As pessoas que têm preconceito contra este tipo de edição, não pararam para pensar, não conhecem o assunto, falam daquilo que não abem… enfim, puro preconceito!
Mas agora vou lhe dizer algo que vai lhe deixar de queixo caído: aqui na Alemanha este tipo de preconceito é muito mais forte do que o existente aí no Brasil. Pasme! Pois vocês, Claudio Willer, Soares Feitosa e você, já criaram tal revista e outros tesouros virtuais surgiram aí no Brasil. Li alguns artigos alemães elogiando o Brasil. no que diz respeito à Internet, o extenso aproveitamento deste veículo de informação, a maneira descontraída dos usuários brasileiros e o grande número destes. A Alemanha é um país conservador que se agarra a tradições, o que, por um lado é bom, mas por outro… Além disso o mundo literário é feito por pessoas mais velhas do que seus amigos, que são dez anos mais velhos do que você. Os literatos aqui possuem mais rugas do que… o nosso maracujá e isso não é diferente com o público leitor. Os jovens são
reprimidos, não são muito respeitados porque são jovens, consequentemente inexperientes. Na leitura de um jovem poeta alemão, famoso, quase não havia nenhum estudante, e olha que se tratava de um poeta jovem! Um dos poucos neste meio. Como é que estes escritores e leitores idosos, a maioria avessa ao computador, vão aceitar uma revista virtual? Acredito que o preconceito aí no Brasil é superficial e não demorará muito, será extinto, se Deus quiser! E espero que não só no Brasil.
Bis dann! Até mais!
Viviane de Santana Paulo
(vsantana@brasemberlim.de)

CARTA DE BERNARDO REYES A JOSÉ LUIS VEGA
Estimado José Luis:
Leyendo tu lucido texto "Notas sobre el ocultismo en la poesía hispanoamericana moderna " aparecido el la revista Agulha # 10, de nuestro amigo común Floriano Martins, quería hacerte mención a un hecho talvez de poca importancia, y que para mi sorpresa ha sido muy desconocido, o poco divulgado en Puerto Rico. 
La fundación de la sociedad Teosófica en 1875, en NuevaYork, y su rápida ramificación a diversos lugares del mundo dio un gran impulso a las cuestiones relativas al espiritualismo y al ocultismo. La extravagante personalidad de H.P. Blavatsky y el carisma de algunos sucesores como Annie Beasant, C.W. Leadbeater y Krishnamurti contribuyó al auge de los principios teosóficos. La teosofía definió el ocultismo como un conjunto de enseñanzas que en edades remotas se mantuvieron secretas en limitados círculos de pensadores avanzados y discípulos iniciados. A través de los siglos dichas enseñanzas se transmitieron oralmente o mediante demostraciones prácticas. Su existencia escrita se suponía consignada en libros herméticos, llenos de velos que impedían la recta lectura a quienes no fueran iniciados. Una de las funciones básicas que se impuso la Sociedad Teosófica fue difundir las enseñanzas ocultas como una de las formas de combatir el materialismo de la sociedad moderna. 
Sostienes con mucha exactitud. Sin embargo ocurre un hecho bien importante en los años finales de la Sociedad Teosófica, y esto fue que el propio Krishnamurti -quien como sabrás fue divulgado como el nuevo mesías en toda Europa y recibido triunfalmente en Nueva York- puso fin a lo que demostró era una farsa. 
El golpe fue desvastador, pues toda la Sociedad Teosófica en ese momento se sostenía en el líder máximo, en el hombre que había sido escogido justamente por la Beasant y Leadbeater, para guiar a la humanidad (por decirlo de un modo algo grandilocuente). 
El tema de Krishnamurti fue bastante atípico, en relación a los "maestros" que vinieron de oriente. Hay muchas películas documentales, y una bastante mala, que es de caracter biográfica, cuyo autor no recuerdo. 
Lo curioso fue que Krishnaji, como lo llamaban cariñosamente, estuvo en Puerto Rico, en específico en la Universidad de Puerto Rico. Sus conferencias dictadas en ese recinto fueron transcritas y son conocidas (no las tengo a mano). Vale decir, a partir de la escisión con la Soc. Teosófica, K. se encargó durante toda la vida de desacreditar el concepto del "esoterismo" en tanto herramienta mágica. O si tu quieres, permitió una relectura muy dinámica, muy occidental, del tema esotérico. 
Y te señalo además un detalle por cierto mínimo: Gabriela Mistral, perteneció por largo tiempo a la Soc. Teosófica, y biógrafos importantes (como Volodia Teitelboim, citandola de entrevistas variadas) sostienen que el concepto cristiano de la Mistral proviene de una especie de sincretismo de resultados muy bellos (en el valle de Elqui, donde descansan sus restos, en su museo puede uno encontrarse con el Bgavad Guitta - disculpa la ortografía - en un lugar destacado, y muy hojeado). 
La pregunta que surge es en qué momento la Mistral se aleja de los teósofos, antes o despues de la partida de Krishnamurti. 
Estando en San Juan, conversamos con un amigo que estuvo presente en las conferencias de K. Supe que el sabio hindú había plantado una ceiba, y que seriamente pensó en establecer una sede en la isla en lo que paradojalmente llegó a convertirse en una gran institución (en la india hay universidades y otros establecimientos con su nombre). 
Quise ir a conocer el lugar. 
Quise llevar por si acaso hubiesen talado la ceiba original un retoño y plantarlo con algunos amigos. 
No fue posible. 
En fin perdona estas palabras, que vanamente intentan justificar el hecho de no haberme podido encontrar contigo en territorio boricua, a pasar de haber estado varias veces por esos lados (creo que una vez nos encontramos de paso en una librería). 
También estuve con tu editora, Patricia Gutiérrez, quien me regaló un ejemplar de "Techo de dos Aguas" o algo así, que reunía artículos y semblanzas de PR., magníficamente editado. 
Te agradezco por tanto todo tu artículo, y disculpa la grosería de irrumpir por tu email sin haberme presentado previamente. 
Son los deslices del afecto. 
Me presento: 
Bernardo Reyes 
(Autor de Retrato de Familia (Neruda 1904-1920), editado en su primera ed. por la U. de PR.)
(breyes@telsur.cl)

A ESSÊNCIA DO IMAGINÁRIO (CARTA DE NILZA AMARAL A PARTIR DE TEXTO DE FERNANDO FREITAS FUÃO) 
"A Casa da Flor", ensaio de Fernando Freitas Fuão, publicado no número 10 da revista Agulha, agita padrões e conceitos, sobre os quais somente pensamos quando estimulados, como no caso dessa matéria.
Gabriel, o construtor da casa surrealista, na certa "foi tomado de assalto" e procurou através desse corpo físico exterior realizar a sua utopia interior.
Exatamente como a casa dos contos de fadas - a casa da imaginação de Gabriel dá rédeas ao imaginário. O construtor da Casa da Flor construiu a "sua casa espiritual" como o recinto apropriado para abrigar as suas fantasias - "o lugar que não existe".
O homem procura diferentes meios como catarse. Quer livrar-se da opressão do mundo real e transportar-se à condição ideal. Então constrói um mundo à parte, onde recriará seu admirável mundo novo, como Huxley. O ser utópico, devemos frisar, não é um ser desagregado da sociedade, um sonhador ou um ingênuo, mas sim um indivíduo insatisfeito, como podemos conferir com os exemplos dos grandes utopistas: Platão, Thomas More, o criador do termo Utopia, que construiu a abstração de como seria "uma sociedade sem a propriedade privada"; Francis Bacon (lorde chanceler do rei Jaime I da Inglaterra) que idealizou "uma sociedade inteiramente regulada por meios científicos". Por serem as sociedades utópicas fundamentadas nos meios científicos, por vezes levam a incabível denominação de sociedades de ficção científica.
Tivéssemos a liberdade de construir refúgios independentes em todos os sentidos, quer dos padrões vigentes da arquitetura, quer dos padrões estabelecidos pela sociedade, teríamos a utopia concretizada, pois há esse sonho implícito na própria palavra: o sonho da liberdade. Certamente Gabriel, o construtor da Casa da Flor, inconscientemente tentasse realizar esse sonho construindo o seu abrigo espiritual com os objetos do mar - o grande provedor, e da natureza.
Com o advento do capitalismo selvagem, a liberdade vital em grande parte da população integrada nesse processo mudou de conceito - surgiram novas necessidades vitais. Quando o sonho é realizável deixa de ser sonho. E se existem condições para a obtenção da liberdade cabe ao indivíduo conquistá-la, proeza não muito fácil, responsável pela ruptura de teses como: querer é poder.
Exatamente como Gabriel o construtor da Casa da Flor, o escritor, prosador ou poeta, constrói seus universos utópicos, suas obras repletas de personagens ideais. O ingresso nesse mundo fantástico é a vontade de nele existir enquanto durar o tempo de leitura, seja do romance, da novela ou do poema. Os seres irreais que criam vida dentro daquele universo são construídos a partir da essência do imaginário. A escritura é a casa que abriga o criador. As pedras que a constroem, como as conchas de Gabriel, são as palavras que vão dando a forma aspirada por esse arquiteto do imaginário, e cuja arquitetura pode fugir muito do conceituado provocando críticas e exigindo explicações. Proust fala de palavras que formam uma crosta e bloqueiam os canais de nossa vida íntima, ao passo que outras leves fluidas e respiráveis circulam livremente em nosso sistema. Rimbaud em "Alchimie du Verb" nos disse: "antes de escrever uma palavra saboreio-a como um cozinheiro saboreia um produto que vai deitar no molho; examino-a à luz como um decorador examina um jarro chinês que quer realçar (…) e não emprego senão palavras que conheço o sabor íntimo e o poder de evocação e ressonância". Shelley compara as palavras a uma nuvem de serpentes aladas. Milton as considera como ágeis e aéreos servidores, voando à nossa volta e a nós subordinados. 
Remeto-me às flores parecidas com flores de glacê com que Gabriel enfeitou a sua casa. Se a criação naïve de Gabriel nos leva ao devaneio e, como Fernando Freitas Fuão relata, ao espiritual, a estrutura de sua casa coteja perfeitamente com a estrutura de uma obra de criação literária: a argamassa, a forma, os elementos - as palavras. Os bancos colocados ao longo dos muros, a varanda com o jardim de flores, representam os equilíbrios e os desequilíbrios existentes no universo de palavras: o repouso e o sobressalto, a respiração, a inspiração, a preparação para a leitura. Na saída, na varanda de flores, o espaço à reflexão do visto, no caso da casa construída caco a caco, e do lido no caso da obra, construída palavra por palavra. O fantástico e o maravilhoso estão dentro de nós pedindo passagem, e o homem faz de sua realidade um conjunto de mitos em que acredita, e se assim não fosse, o espírito criativo se apagaria. Os surrealistas contribuem com grande parte do nosso imaginário, quando revestem qualquer fato banal do quotidiano, de outro valor repensado em delírio. O comum torna-se fantástico ou maravilhoso porque sugere uma outra faceta de sua proposta anterior. Essa passagem se dá pelos sentidos sem que sejam necessárias explicações do mundo "normal". A casa de Gabriel é fantástica porque foge dos padrões e nos faz delirar.
Se fiquei impressionada com a matéria do Fernando Freitas Fuão é porque construí um mundo cheio de flores e perfumes dentro do meu romance O Florista. Cada pétala de cada flor tinha um significado. Cada espécie remetia a uma lenda de paixão referente à sua origem. Como diz o autor: " Enquanto o fogo florescia a flor se iluminava". Essa catação de conchas de Gabriel, esse cuidado descuidado em montar cada flor nas paredes, tocou-me profundamente como criadora.
Se tudo é efêmero, não podemos deixar a imaginação fenecer. Temos que teimar em desenvolver o nosso projeto criativo que será infinito se alimentado. Ou então perderemos até a luz que ilumina o nosso espírito como o garoto que não se lembrava com que freqüência o sol alumiava aquelas paragens porque só tinha treze anos.
Nilza Amaral
(nilzamar@osite.com.br)